一幅名画留下千年风情世态《身临其境·世态人情》故事讲解

一幅名画留下千年风情世态

成语　身临其境　世态人情

解释　亲自到了那个境地。社会风尚和为人处世之道；亦作“世道人情”。

出处　明·袁宏道《八识略说序》：“向非身历其境，恶能穷其边崖，指其归宿者哉！”

元·关汉卿《四块玉·闲适》：“南亩耕，东山卧，世态人情经历多。”

人情世态，是说人世间的情态与交往情分；世态人情，又往往指社会世态炎凉以及人情难测，世事难料。曹雪芹笔下就有两个反差极大的人物，一个是以情感待世的贾宝玉，另一个是以贪婪警世的贾雨村，这一褒一贬、一正一反两条人脉，引来不少人情与世态。可惜，前一个因痴情太深，难以立身；后一个却因贪狠太甚，遭人鄙弃。他们两人最终都没有真正解得世态人情，不能醒悟超脱，分别陷于儿女情长及追名逐利的世态人情之中。

每一个时代都有每个时代的风俗人情，每个时代也有不同的世道和处世法则。在此，我们要感谢北宋翰林画院宫廷画师张择端，是他给我们留下《清明上河图》这幅优秀的民情风俗画，他的笔墨老练成熟，线条遒劲精细，色彩清淡典雅，给我们留下千年前的风俗世态人情，用栩栩如生来形容也绝不为过。我们不仅了解当时的街坊河道，岁时节令，民风时尚，同时也能感受宋代发达的经济和繁荣的城市生活。

《清明上河图》就是一幅描述北宋汴梁风貌长达五米多的画卷，它以壮阔的场景，将一千多年前大宋汴梁城春末夏初时节的风俗人情世态，作了细致入微的刻画。画中有684 个人物，这些“画中人”，就像千百个跳动着的音符，在我们眼前不停地闪烁着、跳动着，我们心情自然不能平静。

北宋的首都东京开封，是当时世界上人口最多（宋徽宗时，汴京有130万人，当时伦敦、巴黎仅有4 万到8 万人），经济最为发达和繁荣的城市。放眼所见，到处是青楼画阁，绣户珠帘，华丽的轿车争相停靠在大街旁，名贵矫健的宝马，纵情奔驰在御街上，各州郡之人都往京都会集，各国使者与商贾，也调集四海珍品来到汴梁集市。镶金叠翠，能耀人眼目，罗袖绮裳，常飘送芳香，荟萃齐九州美味小吃，纷纷汇集在沿街茶坊酒店里。

我们常说，看到一幅好画，眼前一亮，这是因为画气通畅，气势恢宏，人物鲜活，个个跃入眼帘，就像我们亲身到了那个境地似的，这就是成语“身临其境”给我们带来的无限遐想。

全幅画卷分为三个段落，首段是汴京郊野。郊外一派桃红柳绿、春意盎然的景象，春分一过，正是汴京老百姓出门踏青扫墓、沿河赏景赶场的大好时光。画中，两名脚夫赶着五匹驮炭的毛驴向城门走来，路上遇见一顶轿子，内坐一位贵妇人，轿顶装饰杨柳杂花，轿后跟随几个骑马的和挑担的，这一环境和人物描写，点出特定的清明时节的汴梁风俗，就此为全画展开了序幕。

此画是以不断移动视点的“散点透视法”摄取画卷所需要的景象，它被誉为历史名作《东京梦华录》的最佳图解，有极大的考史价值。画的中段是繁忙的汴河码头，从画上可以看到一座拱桥耸立画面中心，宛如飞虹横跨河面。粮船云集在桥上，车水马龙，人声鼎沸，两岸店铺林立，熙熙攘攘，展示北宋百年不用兵战换来的一派祥和繁荣景象。画中有位官员骑马过桥，不料与一小轿相遇，双方奴仆各不相让，桥上又滑下一辆驴车，车上满载货物，直往下冲，车夫弯腰拱背奋力抵住，那驴却在偷懒，只见缆绳晃晃悠悠，驴儿却在摇头晃脑。

酒肆茶馆里有休息的，有看相算命的、有用餐的、旁边还有一家“王家纸马店”，是别有风味专卖扫墓祭品的。这才是一幅公元11 世纪世界商业大都市的世道风情俯瞰图，个中经济繁荣、市民忙忙碌碌的真实写照，仿佛间，画作者已将我们带到千年前的汴京城，一览无遗饱览了当时的民俗风貌与人情世故。

汴河上共画有船只25 条，有的停泊码头，有的河中行驶，有的雇几名纤夫河边拉纤。有条大船正待过长虹桥，船夫们用竹竿撑住，有的在船舷上使劲撑篙，有的用长竿钩住桥边让船通过，还有的站在篷顶上落下风帆，还有几人忙着放下桅杆，让船通过，邻船的人指指点点，大声吆喝，桥上的人伸头探脑，为过船时的紧张捏了把汗。桥上游客和邻船船夫站一旁呐喊助威，将汴河桥上的繁荣、忙碌、紧张有序的场景，描绘得栩栩如生。

这就是风俗画，风俗画的特点就是通俗朴实，接近生活，细腻逼真，加之惟妙惟肖，胜似看画者亲临其境，如闻其声，如见其人。张择端身为翰林画院画师，擅长绘舟车市肆、桥梁城郭，此画作为他向宋徽宗的贡品，迅即被收入御府，宋徽宗在画卷首处，用他的瘦金体题了五签，并加盖双龙小印，表明此画因赞颂大宋盛世，深得宋徽宗的欢心。

后段是热闹的市区街道，临河茶肆中，茶客们在闲谈，或临窗眺望。大桥西侧有不少摊贩和游客，货摊上摆有刀、剪等杂货，有卖茶水的，有看相算命的，不少游客凭着栏杆指指点点，观看往来船只。大桥中间是条熙熙攘攘的人流；有做生意的商人，有看街景的士绅，骑马的官吏，叫卖的小贩，坐轿的闺秀。背篓的行脚僧，还有问路的外乡客，听说书的巷间小儿，更有酒楼狂饮的豪门子弟，街头乞讨的残疾老人。

如此纷杂的场景，万花筒似的，细致入微地在张择端笔下从容展现，将数十里风光人情、达官贵人、商贾旅客、贩夫走卒等各色人物尽收画卷，只有对社会底层的船夫、轿夫、小贩、走卒寄寓深刻的同情和理解，才能用淡淡几笔勾勒人物，做到神情兼备。此画之所以被奉为国宝，是因为它反映了汴京的风俗世态，上至王公贵族、下及庶民百姓的生活情景，人与人的情分都在画中表现得淋漓尽致，神韵达到如此生命洋溢的境界，在我国乃至全世界都是独一无二的。讲气韵，贵神似，不离人世情，这就是《清明上河图》的魅力，是华夏美术史上一块丰碑。这幅画完成后仅十余载，金兵入侵，繁花似锦的汴京毁于战祸，城内那般摩肩接踵人声鼎沸的景观，竟成了过眼云烟，可惜繁华、壮丽的宋都汴京，顷刻间烟消灰灭，只有这幅名画有幸流传下来。

列为“中国十大传世名画”的《清明上河图》，是流动的历史，无声的乐章，以鲜活的世俗情怀，承载古老民族独特的艺术气质，让我们这些现代人，也能身临其境般体察北宋时的风土人情。靠着这层宣纸，记录下千年历史的风情，凭借数尺画卷，再现了当年旖旎景色，用色彩与线条，留下这悠悠已久的风土人情。