《陆丽珠传》人物生平事迹简介

路是人走出来的，命运是自己掌握的。
一个人在青年时代，血气方刚，充满了对事业的热烈向往和追求，往往会作出一些为家人、社会所难以理解的事。但当功成名就之后，亲人、社会才会称赞他眼光远大。自己回首往事，一方面感到年幼时行动的可笑，一方面又为在人生道路上勇敢地跨出的第一步而自豪。在万千有成就的艺术家中，经常会见到这样一种人。着名的话剧演员陆丽珠就是其中的一个。

一

一九二六年的春节快到了，在文化古都北京，仍然保留着浓重的节日礼俗。虽然整个中国在褪了色的五色旗下的军阀混战中疲惫不堪，然而穷年不穷节，传统的习惯，春节前后总有几天热闹。孩子放了年假，穿起新衣服，象出了笼的小鸟，蹦蹦跳跳。大人们忙着买年货，街上显得格外繁华。天空中噼啪的爆竹声，走街串巷的商贩的叫卖声，更增添了新春佳节的红火气氛。在西城一家于姓的商人家里，更是双喜临门，在恭喜发财的道贺声中，新春伊始第一天，一个小生命呱呱坠地了。于掌柜一家六口，这是最小的女儿，无疑是家中的珍宝，于是命名于淑珍。于家虽非锦衣玉食的巨商豪富，倒也是温饱有余的小康人家。淑珍的兄长又知事懂礼，遇事总是让她几分。在这样一个生活优裕的自由天地里，她的天性无拘无束的发展着，于是形成了一个天籁纯真、活泼好动的性格。然而父母却没有想到，这倒成了他们后来自食的“苦果”。
一九三三年她挎起了书包。一九三九年考取了北平慕贞中学。在黄金般的童年时代，她对戏剧发生了浓厚的兴趣，经常随家长出入于游艺场所。表演艺术撞开了她的心扉，悄悄地在内心深处播下了一粒等待萌发的种子。一九四三年秋天，新中国剧团在北平的一个小旅馆里招收演员，这滋润艺术的土壤，一下子使于淑珍埋在心底的艺术的种子发芽了。
这正是她即将初中毕业的时候。父母早已为她设计好了晋升的阶梯： 入高中，上大学，有可能的话，变卖家私也供她留洋深造。是继续按照父母的蓝图安排自己的一生，还是改弦更张，向艺术之宫进发?十六岁的于淑珍虽然也有过短暂的犹豫，但很快，抉择的天平向艺术倾斜了。她毅然去报了名。“风乍起，吹皱一池春水。”全家及亲友骚动起来，邻居、同学用奇异的眼光打量她，嘁嘁喳喳地议论她; 亲朋出出进进劝导她。父亲虽然不是缙绅名流，但同行里也是有脸面的人物，眼见女儿要作优伶，干三教九流最下贱的一行，而背离了原先的跑道，他怒火中烧，大嚷大吵： “一个女孩子去唱戏，我不能让你败坏我于家的门风! ”平时舍不得动女儿一指头，这时又打又骂。然而对艺术的执着，使于淑珍顶住了父亲的雷霆之怒。父亲在爱与恨的交织中也下了狠心： 不让女儿再进家门，并在报纸上刊出了脱离父女关系的启事。
迎头棒喝没能使这个倔犟的姑娘屈服，她义无反顾地走上了自己选择的道路。
考场上，她那圆润的歌声，充满激情的即兴小品，一下子征服了新中国剧团团长唐槐秋及其他监考人。唐槐秋打量着这个身材颀长，明眸皓齿，美丽文雅的姑娘，问起了她的家庭、身世。她两眼盈盈泪水，“哗” ，一张报纸摊开在桌子上，指着上面那则脱离父女关系的启事，哽咽地央求着： “请唐先生收下我吧，我已经是一个无家可归的人了，我已经被赶出了家门。我立志演一辈子戏，艺名我都取好了，叫陆丽珠。不屈于传统观念的姑娘，表明与家庭一刀两断的决心，改名换姓了。她充满着对事业的自信和对未来的憧憬： “我要成为祖国大陆艺坛上一颗美丽的明珠。
面对着这颗闪耀着反抗火花的明珠，唐槐秋迟疑了： “收下吧，怕将来引起纠纷，回绝吧，无疑是把她推向深渊。这也就意味着自己向传统观念低头。
“如果您不收下我，那……我就跳井死了去!”陆丽珠望着唐槐秋委决不下的神色，泪流满面地说。人们也为这个少女从艺的决心感动了，从旁纷纷代她要求。唐槐秋为她的艺术才能和求艺的真诚所打动，惺惺惜惺惺之心终于战胜了个人得失的考虑。
“慢!”他一把抓住要向门外跑去的陆丽珠，斩钉截铁地说：“收下!”
陆丽珠甜甜地笑了，心里一朵花开放了。“收下”两个字给她打开了理想的大门，“收下”两个字改变、决定了她一生的道路。

二

北平长安大剧院的帷幔徐徐拉开，陆丽珠开始了她粉墨春秋的第一幕。到新中国剧团不久，她就担任了《梅罗香》中女主角梅罗香。孙道临扮演马子英，唐槐秋扮演白森清，唐槐秋的女儿唐若青扮演小春兰。在演出之前，团长唐槐秋、导演陈棉、着名演员郭平对陆丽珠都非常关心和重视。唐槐秋在培育这棵破土而出的艺苑幼苗上费尽了心血。他言传身教，一招一式地传授技艺。用功的学生象是久渴逢甘泉，反复背诵着台词，把握研究每字每句的感情; 发掘着内心的潜台词……她象一个旧社会即将上轿的新娘一样，怀着新奇、忐忑不安的心情走上了舞台。等待她的是满堂喝彩，还是一片嘘声?这对一个初出茅庐的人来说是何等重要啊! 艺坛上有不少人就是第一次在大城市的舞台上一举成名的。也有不少人是在这个第一次中声名狼藉，一蹶不振，从此消声匿迹的。陆丽珠捏着一把汗，唐槐秋揪着一颗心。然而这只黄口乳燕早已练硬了翅膀，她的第一次试飞成功了。从此，剧场里、茶馆里，北平的观众用肯定的口吻谈论着陆丽珠。
一次成功，很多主角都排在了陆丽珠名下。接着在《家》中扮演了瑞珏。在剧中其他情节的表演都顺利通过了。当演到瑞珏因难产而阵痛时却搁了浅。生活经历的巨大障碍，使她无法跨越这条艺术表演的鸿沟。十七岁姑娘的无 “痛”呻吟，总有格格不入之感。最后，还是由唐槐秋的夫人在后台作的舞台效果，和陆丽珠演了一场“双簧”。这次舞台上的“小跟头”，使她更加感到艺无止境，更加鼓舞着她向艺术高峰的攀登。
不久，她在舞台上又接触了异国的人情风貌。在《茶花女》中扮演了欧兰普。成功的喜悦，失败的痛苦，经验和教训把她的表演琢磨得有了光彩。到扮演欧兰普时，她已经感到心里比较有“谱”了。过关斩将，她自信逐渐掌握了表演不同性格人物的技巧。如果说在此之前，她还在纵横交错的道路上摸索的话，现在，她已经找到了通向艺术之宫的门径，只待她展开艺术创造的双翼飞翔了。但是……

三

事情总不是那样如人之愿，道路会有转弯，航船难免触礁搁浅。陆丽珠的人生征途和艺术生涯也会有曲折和坎坷。
当陆丽珠坐在剧场里，充当一个观众的时候，她把艺术看作一种神圣的职业，它能使人辨别真善美，假恶丑。它使人心灵净化，情操高尚。它使弱者奋起，恶人心惊。它陶冶了人们的性情，提高了人们的思想境界。但是当她登堂入室，踏上舞台以后，美好的幻想破灭了。从第一天起，她就看到了天鹅绒帷幕后面的龌龊、丑恶，这里并不是一块圣洁的乐土。艺术在官僚劣绅看来也不过是他们淫思邪念的寄托，艺术家，尤其是女演员在他们眼中就是色情的猎物。对一个女演员来说，成名就埋伏着更大的人身危险。名气越大，应酬越多，陷阱越多。陆丽珠从某些捧角人的眼里发现了狼一般贪婪、邪恶的眼神;从狂热的吹捧声中听到了刺耳的污言秽语。那些警察、特务对女演员以种种借口搜身调逗。神圣的艺术殿堂横遭玷辱。加上当时剧团演出了一些进步剧目，更招致了反动派的政治迫害。新中国剧团被迫解散了。陆丽珠不得不离开了这个生活三年的艺术摇篮。
回来吧，爱女; 回来吧，我们的小燕子! 回到这安乐窝来吧!家庭又向她呼唤了。儿女终究是自己的心头肉，自陆丽珠出走之后，一家人唇枪舌剑，不知发生过多少次争吵。父亲盛怒之后，有些后悔，整天愁眉紧锁。母亲日夜思念，终日泪水洗面。他们曾给女儿捎信带话，旧事可以既往不究，希望重新和好，并且用母亲忧思成疾来打动她亲女之情。但只有一个条件： 放弃演戏。
陆丽珠没有忘记父母养育之恩，她理解老人家的拳拳之心、舐犊深情。她对二老何尝没有眷眷之情。她曾为母亲的病而偷偷流过眼泪。但是告别舞台这一条却是她万难接受的。她决不违背自己的初衷。舞台胜过那安乐的居室，对艺术事业的热爱，拉开了她与家庭的距离。“谈判”破裂了，她抛弃了享受现成富贵的最后机会，而要在人生的道路上自己闯出一条路子来。
在这一阶段，她由言菊朋的夫人高逸安的介绍，第一次走上银幕。在由中电三厂拍摄的《杨柳风》中和史宽饰演男女主角。与此同时，厄运又来了。
二十岁美妙的年华，又是舞台的名角。于是一幅罗网开始在陆丽珠周围编织起来。首先织网的是长安大剧院的少东家。天花乱坠的甜言蜜语，摇尾乞怜的讨好神态，老一套的恋爱术一齐上场。陆丽珠开始婉言拒绝了。但是久而久之，一个失了业又缺乏人生经验的孤弱少女，感情的堤坝终于坍塌了。婚后她成了两个女儿的妈妈。生活的羁绊，母亲的责任，把她艺术的翅膀折断了。难道再也不能飞翔了吗?这样一个曾不惜与家庭断绝关系而走上舞台的烈性女子，一颗为艺术而跳动的心是压制不住的。她宁愿在角色里饰演交际花、姨太太，也不愿意在深闺里过一种少奶奶式的生活。于是她经常出入于剧场。作为票友，在话剧《日出》中扮演了陈白露、《雷雨》中扮演了繁漪。只有在舞台上才能驱除她心中的忧愤，看到往日的陆丽珠。
票友终究是票友，怎么也满足不了她对表演艺术的渴望，难道自己的艺术生命就此夭折了吗?不，希望又来了。

四

一九四九年北平和平解放了。人们象是从窒息的牢房走到了阳光普照的原野，呼吸着自由的空气，憧憬着未来的希望。新生的共和国，百废待举，需要多少人走向建设岗位啊! 革命的冲击波席卷了整个中国。本来就不甘心老于阃帷的陆丽珠，这时心潮澎湃，渴望着投入火热的斗争，为了革命，为了艺术，她要第二次冲破家庭的牢笼。于是她报名参加了西单文化馆举办的政治学习班。可是出人意料，学习班结束后，她却没能重上舞台，而上了讲台，先后在西单第一中心小学和高碑胡同小学当起了教员。几年的粉笔生活，与孩子们朝夕相处。她仿佛又回到了天真烂漫的童年时代。同时也陶冶了她的性格，显得更加文静、善良、深沉了。革命工作的需要使她追求艺术的心愿暂时压在心底。然而一场肺结核又夺走了她工作的机会，病魔又让她回到了心烦意乱的家庭生活之中。
一九五六年又是她“吉星高照”的一年。北京实验话剧团成立了。昔日舞台引路人唐槐秋自然又想起了这位当年一闪而过的新星，盛情邀她再次出山。眼见枯萎的一朵艺术之花，再发新枝，重吐芳华。陆丽珠的身影又出现在阔别多年的舞台上。
实验话剧团是北京市文化局领导的集体事业单位，条件差，资金少。他们借排演场，借服装，借道具，白手起家，靠同人的团结和革命精神积累了资金，盖起了排演厅和职工宿舍。在业务上他们也初露锋芒，演出了一个又一个中外名剧。舞台上的陆丽珠是《原野》里的金子，《阿Q正传》里的吴妈，《秋海棠》中的罗湘漪，《我的一家》里的陶承，《东进序曲》里的九姨太。
一九五八年八一电影制片厂导演王苹，正在为拍摄《永不消逝的电波》物色一个演女特务柳尼娜的演员。王苹有一个标准： “找一个擅演美丽少女少妇的演员来演柳尼娜。”陆丽珠被选中了。她研究了剧本，分析了人物性格，唤起了她对旧社会那些交际花、女特务、姨太太的记忆。人物形象渐渐清晰了：柳尼娜是一个灵魂肮脏，外表端庄;内狠毒外柔顺，既贪婪无耻又佯作豁达的化成美女的蛇。把握了角色的性格，很好地体现了导演意图。这部影片曾在南斯拉夫第四届国际电影节上获奖，这里也有着她的一份辛勤劳动。银幕上的柳尼娜，后来又成了话剧《霓虹灯下的哨兵》中的曲曼丽，二十二年后成了话剧《神秘的古城》中的司马玉如。陆丽珠扮演的这三个角色，同中有异，各具特点，但柳尼娜却为后者的塑造奠定了基石。
艺术应当为人民服务，艺术家要到基层去，投入火热的生活，到人民中间去汲取丰富的营养。一九六○年实验话剧团根据周总理的指示下放到大庆油田，在安达市落了户，成了安达市文化局领导的全民所有制单位。自幼生长在大城市，工作在全国人们向往的首都的陆丽珠，毅然抛弃了城市舒适的生活，优厚的待遇，来到了这天苍苍、野茫茫、井架耸天的大草原。
一九六○年正值荒年饥岁，在首都犹自感到生活的拮据，更何况交通闭塞，举目不见村落的茫茫荒野中的小城。剧团和大庆工人们一起勒紧腰带，以高昂的战斗精神，战天斗地，顶着“老大哥”给制造的困难，咬着牙艰苦创业。没有地方排戏，零下四十度的野地就是排演场，手冻麻了，脚冻肿了，全身打哆嗦，念台词都带着颤音。然而就是凭着这一片对艺术的痴心，陆丽珠在北国的冰天雪地里，在为工人演出的《夜店》中扮演了赛观音，《东进序曲》中扮演了九姨太，《胆剑篇》中扮演了西施等角色，在皑皑松辽平原上开放着一朵姣艳的花。
一个背包走天下，哪里需要哪安家。还要走吗?是的，她又要告别草原了。

五

在石油城度过三年艰苦而有意义的生活，一九六三年剧团奉令调郑州，与郑州市文工团合并，成立了郑州市话剧团。
落地生根，她又在中原大地徐徐展开了艺术的花朵。《霓虹灯下的哨兵》的曲曼丽是她，《针锋相对》的党的地下领导人是她，《南方来信》中的阿霞是她，《丰收之后》中的赵五婶是她，《千万不要忘记》中的姚母是她，《钗头凤》中的唐蕙仙是她，《雷雨》中的繁漪是她……正当她风华正茂，艺术更臻成熟的时期，谁料一场人造的政治暴风雨又来了。
一九六六年扫荡一切文化的“大革命”开始了。谁在事业上有成就，谁为人民服务得好，谁的贡献大，谁的罪孽就大。事业的成就与遭受的打击成了正比。陆丽珠当然在劫难逃，她万万没有想到，二十多年来在艺术上的孜孜以求，却是为“文化大革命”的挨批受整准备了条件。在靠喊口号过日子的岁月里，她成了一名舞台勤杂工： 陆丽珠去拉幕，好，去拉幕; 陆丽珠去洗服装，好，去洗服装。呼之即来，斥之即去，艺术如垃圾，尊严如粪土。陆丽珠脱离家庭去从艺，离开北京去大庆的时候，这个硬心肠的女性，未曾流过眼泪。因为她有一个坚定的信念： 自己的道路是正确的。而现在广播、报纸突然宣布她和一切正直进步的艺术家都成了罪人。她的罪名之一，就是为才子佳人立传，反对工农兵占领舞台。难道《千万不要忘记》、《丰收之后》、《霓虹灯下的哨兵》、《东进序曲》写的不是工农兵吗? 《日出》、《雷雨》、《胆剑篇》工农兵观众看了难道不会憎恨旧社会，奋发图强建设一个新中国吗?一连串的问号象锁链一样围绕着他，使她陷入了极大的苦闷。看看舞台吧，天下一律的样板戏。生活里整天开会、批判、喊口号，戏台上是喊口号、批判、开会。“政治第一”把艺术挤到了十八层地狱。这是一个文化艺术荒芜，“政治” 冒充艺术的年代。陆丽珠看看这种恶劣的表演，对艺术的亵渎，象自己的亲人遭到凌辱一样难过，她潸然泪下。
随着政治上的靠边站，她在舞台上也被剥夺了主演的权利，只能站在一边去陪衬雄踞舞台中心的“英雄”人物的伟大。她是以演少女少妇见长的。而“文化大革命”好象故意要使她的表演艺术“老化”一样，接连让她充当过十多个老太婆。她白天挨整认罪，晚上又要上舞台强颜欢笑，带着镣铐跳舞，心如刀绞。
但是，广大观众并没有忘记曾给予他们以巨大艺术享受的陆丽珠。虽然她扮作了老态龙钟的老太婆，可是人们一下子就认出了她。剧场引起一阵小小骚动。有兴奋，有惋惜，有同情，有义愤。在观众的眼里，舞台上的老太太好象又幻化成了一九六六年以前《钗头凤》里的唐蕙仙、《雷雨》中的繁漪……
陆丽珠曾以扮演唐蕙仙而征服了郑州观众。她演少女时代的唐蕙仙，活泼天真，如波浪上跳动的闪闪光影。演少妇唐蕙仙与陆游邂逅相遇离别时，又似一尊静穆的雕像。对旧社会这样一个爱情悲剧的女主角的思想感情的变化，表演得层次分明，对她的内心活动，表达得节奏清楚。尤其是陆、唐赏花时，陆游不无用意地赠给唐蕙仙一朵鲜花时说：“这是相思红” ，一句话唤起了唐蕙仙对青梅竹马的往事，浅斟低唱，举案齐眉的夫妇恩爱生活的回忆。她回答： “是断肠红” ，唐蕙仙万千酸、辣、苦、甜之情，都在这断肠的悲切声中带出，一时催人泪下，剧场静若无人。
观众也自然地想起了她为扮好角色付出的巨大劳动。每天一大早，她就穿上古装衣帽到公园里练发声，跑圆场，抛水袖。路人无不投来好奇敬佩的目光。在公园里她留心看初恋少女的娇羞情态，在百货商店里她观察着置办嫁妆的新娘的举止。为进入角色，甚至与人交往，待人接物都以古礼旧制。
观众留恋着她往日的艺术表演，也在暗暗地为她的安全担忧。一天晚上陆丽珠从团里回家，路上突然发现有几个年轻人总是尾随着她。她紧张地加快了脚步，但无论怎样也甩不掉这个“尾巴”。快到家门口的时候，陆丽珠胆子壮了，想要弄个明白，于是站下了，问他们是什么人，想干什么。几个青年人忸忸怩怩，不好意思地回答： “陆丽珠同志，我们怕您夜里在路上出事，所以就暗暗地……”陆丽珠热泪盈眶，喉咙象是被一个火球卡住了，她哽咽地道了谢。几个青年放心地走了。在四季如冬的六十年代末七十年代初的中国，陆丽珠一颗冰冷的心又感到了同志们的温暖。她伫立良久，仰望夜空，坚信脚下的地球还在转动，长夜总有尽头。

六

是的，地球转动到一九七六年十月六日，东方又出现了火红的朝霞。人们在悄悄私语中，在惊讶、怀疑、狂喜的感情波涛中，迎来了 “四人帮”垮台的大喜之日。陆丽珠头上的帽子，身上的枷锁解脱了，历史又为她推开了关闭十年之久的艺术之门，舞台在向她召唤。十年，风华正茂的十年葬送了。人过半百，满口牙齿在十年动乱中因病而未得及时治疗已脱落净尽，全换了假牙。无可挽回的青春白白流去了。但是她要让有限的生命在舞台上发挥出最大的光和热。当剧团宣布给她平反时，她不念旧怨，诚恳地请战： “我算啥，无非是在舞台上蹦跶了几年，比老革命、老艺术家受的磨难差远了。给我安排角色吧! ”几年间她接连扮演了《彼岸》中的外国女特务兰塞小姐、《雷雨》中的繁漪、《于无声处》的受迫害的老干部梅林、《救救她》中的女教师方媛、《神秘的古城》中的女特务司马玉如。十年恶梦的折磨，使她的身心受到了极大的戕害，然而辛辣的人生滋味，却也丰富了她的阅历，提供了更充分的艺术创作的营养。在她扮演方媛、梅林时就有了更坚实的生活基础。
一个艺术家对生活的积累永无止境。陆丽珠认为，演员对他扮演的角色，“不仅仅出现在舞台上。在演员自己的生活中，对周围发生任何一件事情，你都应该尝试着以角色的身份去接触，这样角色就永远伴随着你。”她在演唐蕙仙时是这样做的，在扮演《救救她》中的方媛也是这样做的。她以方老师的心境去找特级教师座谈，去了解失足青年的苦衷，去倾听犯错误青年家长的呼声。她痛恨十年浩劫给青年带来的心灵创伤，同情他们的遭遇和处境。所以当方老师听到晓霞已经怀孕三个月的时候，沉浸于角色的陆丽珠，仿佛又看到了她接触过的那些误入歧途的女青年，听到了她们的哭诉。心灵的颤抖，巨大的震动，悲愤、怜悯、惆怅……一齐涌上心头，喉急气咽，感情之所至，使她自然而然的在戏中设计了一段短暂的空白，舞台“凝固”了，剧场“静止”了。方老师突然转过身来，喷射出两句话;“不要讲了! 不要再讲了! ”象一声沉雷滚过剧场。陆丽珠鲜明的爱和恨，直接帮助了她的表演。
一九八○年她又在《神秘的古城》中扮演了女特务头子司马玉如。司马玉如和电影《永不消逝的电波》中的柳尼娜虽然都有着蛇蝎的本性。但前者没有后者那么轻浮、风骚，却比后者更老辣、狡狯。陆丽珠认识到这是一个城府更深的人物，她不是一个孩子一眼就能分辨的坏人： 她阴毒骄横，但又能弹琴、吟诗、骑马，显得如此风流儒雅。她政治上野心勃勃，处事干练，作风有须眉气概，但又精神空虚、苦闷，对郭辉柔情媚语，又是十足的怀春少妇情态。政治上的反动，使她人性丧尽，但在郭辉才华横溢的诱发下，内心深处又闪过一星尚未完全泯灭的天性——感情的火花。这是一个杀人不见血的才女美人。这样一个多种色彩揉合起来的人物，陆丽珠从外表的风度翩翩，到内心的空虚险恶，都塑造得分寸适当，恰到火候。举手投足又吸取了中国戏曲的某些台步动作，夸张而不失真，更好地表现了司马玉如的傲慢神态。这里再也看不到文弱的唐蕙仙。繁漪和慈母心肠的方媛的影子了。在角色的谱系上，她从这端演到那一端，越过了美与丑的巨大跨度。
岁月不念人将老，时间必须发挥它的最大有效系数。一九七六年后，陆丽珠的生活是紧张的。一九七九年底她参加了全国第四次文代会。一九八○年进京演出《神秘的古城》。同年又去南方拍摄电影。她又是中国剧协会员、河南省文联委员、省剧协理事和副主席、剧团副团长、导演、艺委会委员。河南省人民代表和政协委员以及妇女代表。平时除繁忙的排练、演出外，还要参加一些会议。家里又常常是高朋满座，贵客盈门。有的青年来找“方老师”谈思想;有的父母来找“方老师”道谢; 有的来向陆老师取经学艺。生活忙吗?忙! 工作紧张吗?紧张! 可是，这些陆丽珠都把它变成了力量和责任感。
人们评论她演什么象什么，台词能灌满全场。角色造型丰富鲜明，洒脱俊逸。语言造型清亮、准确，富于节奏感、音乐感。她在一片赞扬声中满足了吗?没有!
她有一个幸福美满的家庭。丈夫是一个高等学校的外语教师，二人互相关心，患难与共，情爱至笃。早上一套太极拳，晚间林间小道散散步，逗弄逗弄孙子，享受一点天伦之乐。她为这幸福的家庭生活陶醉了吗?没有!
继续演出，培育新人，总结经验，繁重的工作在等待着她呢!还不是卸鞍放马的时候。
她的心是属于艺术的!
她以自己的行动正在撰写着《陆丽珠传》的续篇。