顾敻《诉衷情·永夜抛人何处去-绝来音。香阁掩》原文与赏析

永夜抛人何处去?绝来音。香阁掩，眉敛，月将沉。争忍不相寻?怨孤衾。换我心、为你心，始知相忆深。

情爱的抒写在唐五代两宋词人手里可以说是被发展到了追魂摄魄、登峰造极的地步。不仅篇什繁多，佳篇迭出，而且各家词人自出机杼，各擅其美。花间词人之一的顾敻就是以写情爱词著称而又较早的高手。《尧山堂外纪》称其“小词极工”，况周颐《蕙风词话》也说他的小词“皆艳词也。浓淡疏密，一归于艳，五代艳词之上驷矣”。所谓“艳词”，大抵即情爱之词。这首《诉衷情》属于疏淡一路，它的最显著的特点是纯以白描手法来表现口语式的内心独白，从而使一个痴情女子复杂的心理活动跃然纸上，人物的形象也呼之欲出。这样的特点所表现的情爱，呈现一种与“雅”之美相对而言的“俗”美，对后世词创作影响很深远，北宋柳永的一部分词的风格正是发展了这种路子。至于这首词较之温庭筠、韦庄同一词牌的作品增多四个字，即“怨孤衾”句变二字为三字，“换我心、为你心”由五字添至六字，并折腰为三三分句式，结句“始知相忆深”亦添了二字，《钦定词谱》认为这种体式“即开宋人添字之法”。这“添字之法”是词体演变历程中愈益增大情感容量、愈益灵活多变的重要因素之一。《词谱》又说“元词衬字实本于此”，那末对元人创作，以至对元曲的影响也值得我们注意了。

这首词写一个痴心女子独处长夜，思念而又怨恨久久相违的情人。这女子所思念的旧日情侣显得薄情无义、朝秦暮楚。恰恰在这样的观照对比中，我们无比同情了这女子，这是个纯真、质朴、痴绝的善良人。

何以见出她所遇到的是个薄情郎呢?是头两句“永夜抛人何处去?绝来音”告诉我们的。这一起首就展现开来的内心的思忖和怨声就很耐读，很生动。“永夜”是“长夜”，这时间观念上的“永”(长)本是可以理解为长长的一夜的，可是下面一个“抛”、一个“绝”，表明这“永夜”已不是单一的时间数量的形容，而是包含着时间绵延持续的长度，有了悠久性，于是，“永夜”就应是一夜又一夜、一夜复一夜了。正是这“永夜”之久长，才显得“抛”字的属实，她被遗弃了：也显出“绝”字之沉重，负心郎狠极了!反过来则又是“抛”与“绝”充实、延续着漫漫长夜，从而这曾经欢爱过的女子的怨恨也随时间的推延而绵绵不绝，怨之深可见。于是“绝来音”三字的切齿声亦似在耳畔了。接着“香阁掩”三句，从环境描写、情态描写，到阁外夜深的景色描写，即渲染气氛、表现动作、形容表情等多角度地勾勒出这女子的“怨”之情。怨情是实在的，但很难实写，即难以具体地直接地表现它，弄不好就会非常单调、非常浅薄。现在顾敻采取以虚写实，即不直接说怎样怎样的怨，而是以深闭香阁门、低垂眉眼来写愁思百结、怨苦至深，再用“月将沉”表明又是一夜“怨”中过!这样，一种无情无绪、意兴阑珊、失望之极的怨苦心态充分写了出来。可是，怨之深，是出于爱之切啊，“争忍不相寻”——怎能叫我忍心不寻觅、不期待、不等候呢?痴绝之情从五个字中渗出。但话只说了一半，相寻、期待、等候又将会有什么结果呢?负心的薄情郎会回心转意吗?“怨孤衾”!“怨”字重重地写明，前面的种种积聚的怨情都落实至此，一种沉重、寂寥、怅惘、无望的心态，一种孤身只影的悲哀、被人遗弃的痛苦全都泻注在这“怨”字上。用最简洁的手段表现极丰富的内涵，这首小词在这方面显得很不凡。

我们说这是个善良的女子，因为唯其善良，所以痴情，而正是痴情足见其善良。“换我心、为你心”是痴人语，当然也是怨透的话。词人用大白话、口语写出，效果却极佳。我们知道，心的交换，作为物来说是不可能的(这不能用现代科学来解释)，可是这不合理却合情。情相通者心可换，问题是面对一个负心汉，这种“换”无疑是已失去了前提。然而现在一旦出于痴情女之口，恰恰涨满了她的一片深情，也表现充分地写了“相忆深”的“深”。对方却不“知”此心，你说可恨可怨么?既然不能“换”此心给你，使你体察思情之“深”，那么这“怨”岂不深重之极!

全词仅三十七字，无一字多余，也移动不了一字。幅员虽小，容量极宽，一腔怨情，满满泛起。一个尽管遭到损害，却仍在割不断情思地怨着恨着，期待着，失望着，再期待着的女子音容在词中毕现出来。这真是写情的能手!