晏几道《菩萨蛮·哀筝一弄《湘江曲》》原文与赏析

哀筝一弄《湘江曲》，声声写尽湘波绿。纤指十三弦，细将幽恨传。 当筵秋水慢，玉柱斜飞雁。弹到断肠时，春山眉黛低。

词写筝伎的弹奏，声情动人，形态传神。筝声哀怨，使人“感悲音而增叹，怆憔悴而怀愁”(汉侯瑾《筝赋》)，所以起首就点出“哀筝”二字，既切合筝的乐器特点，同时也为全词定下了基调，哀怨之情笼罩全篇。“一弄《湘江曲》”，写哀筝所弹曲调。湘江是传说中舜的二妃泪洒斑竹和魂游的所在，同时也是爱国诗人屈原自沉的地方，“斑竹啼舜妃，清湘沉楚臣”(韩愈《送惠师》)，充满了震荡心魄的悲剧色彩，以此为题材的《湘江曲》自然是悲凉音调。乐曲是听觉艺术，听之有音，视之无形，但词人却写道“声声写尽湘波绿”，“写”，同泻。湘江水清波绿，是自然的景，这里却是指《湘江曲》的乐调美妙有如湘江绿波的倾泻奔流，无形的声，化为有形有色的湘水，“秋风一奏《沉湘》曲，流水千年作恨声”(雍裕之《听弹沉湘》)，这里是听者的品音入微，更是弹者的技艺高超。“纤指十三弦，细将幽恨传”，纤指是柔，也是美，更是巧，就在这纤纤手指的抚弄弹拨下，本来无声的十三根筝弦立刻颤发出有情之声，细传出难以明言的幽愁暗恨，不仅写出筝声的哀切，而且进一步写出筝伎的内心哀怨。

下片的“当筵秋水慢，玉柱斜飞雁”，秋水，是形容眼睛的明亮晶莹。白居易的《筝》诗也曾这样写道：“双眸剪秋水”。慢，也可以写作漫，指眼光的闪烁流漾，形容弹奏进入境界，眼中闪射出异样的神采。《湘江曲》的悲凉，湘江人神的憾恨，以及筝伎自身的哀伤，在弹奏中已经融合为一。筝弦十三，音阶递升，筝柱排列有如雁行，所以李商隐《昨日》诗中说：“十三弦柱雁行斜”。筝柱斜列如雁飞长天，不仅写筝形之美，而且暗示出筝伎在十三弦上飞速弹奏的美妙手法。结拍“弹到断肠时，春山眉黛低”二句，以“断肠”与首句“哀筝”呼应，点出全词哀怨的题旨。“春山眉黛低”，则以生动的笔墨，描绘出敛眉垂目悲不自胜的形象，情深意远，韵致无限。词中描摹音声，善于化虚为实，视听互通，《湘江曲》的音乐形象转化为湘江水的画面形象，乐曲的表现内容与产生的效果得到了和谐统一。词中写人也能于略加勾勒处传神，纤指轻抚，暗传幽恨;明眸流盼，刻画弹奏之入神;低眉垂首，逗露出无穷哀怨。稍稍点染，疏疏勾画，神情却自然动人。